Sinds 1 juni zijn de musea weer open en mogen we ons weer te goed doen aan alle mooie en leerzame collecties en tentoonstellingen die de Nederlandse musea rijk zijn. Dat kan in alle rust en op veilige afstand van andere bezoekers. Iedereen kan met een rustig gevoel door het museum slenteren. MuseumTV ervaart hoe goed musea zijn voorbereid op de coronamaatregelen.

Het ervaren van een museumbezoek ten tijden van corona brengt mij naar Het Scheepvaartmuseum. Hoewel ik om mij heen her en der mensen huiverig hoor zijn over het bezoeken van openbare plekken, hoor ik hun angst aan met een grijns. Ik weet dat er geen periode zo fijn is voor een museumbezoek als tijdens deze coronaperiode. Wat sommigen niet lijken te beseffen is dat musea een maximum aantal bezoekers toelaten per dag, zodat te allen tijde anderhalve meter afstand wordt gehouden van elkaar. Daar bovenop zijn diverse hygiënemaatregelen genomen. Ik besluit mijn middag door te brengen in het museum, wetende dat mij niets zal overkomen.

Slechts 30 bezoekers per uur mogen naar binnen in Het Scheepvaartmuseum. Dit is fors minder dan de maximale capaciteit die het museum momenteel aankan zonder de anderhalve metermaatregel in gevaar te brengen. De eerste twee weken van de heropening gebruikt Het Scheepvaartmuseum als testfase waarin ze analyseren hoeveel bezoekers ze kunnen toelaten zonder dat er knelpunten ontstaan. Op geen enkele plek heb ik mij zo veilig gevoeld.

Het verhaal van de walvis

Vanuit een fascinatie voor walvissen begin ik mijn bezoek in de westvleugel van het gebouw, bij de tentoonstelling Het verhaal van de walvis. Tijdens mijn wandeling door de tentoonstelling kom ik enkele jonge ouders tegen met kleine kinderen. Het verhaal van de walvis blijkt bedoelt voor die kleine kinderen. Betreft mijn leeftijd blijk ik hier niet op de juiste plek, toch voel ik mij hier bijzonder op mijn gemak. Want hoewel de informatieoverdracht focust op kinderen, steek ook ik het één en ander van de tentoonstelling op.

De tentoonstelling is erop gericht om te doen. Schermen aanraken, schermen draaien en kruipen door het binnenste van een grote, nagemaakte walvis. Het laatstgenoemde laat ik achterwegen, maar aanraken doe ik wat graag. Ik druk op elke toets van elk interactief scherm dat ik vind, zonder besmettingsgevaar. Aan de balie van het museum, alvorens je als bezoeker de tentoonstellingen binnenwandelt, krijg je een ‘touch pen’ waarmee je interactieve elementen kan bespelen – dat is een pen met klein rubber kopje waarmee je op een scherm kan klikken. Het museum is voorbereid op de raakgrage handen van bezoekers. Corona heeft hier geen kans, besef ik mij eens te meer.

foto’s: Twycer

Gelukkig alleen

In alle rust slenter ik door de drie vleugels van het prachtige gebouw in Amsterdam. Het is een donderdagmiddag, de meeste mensen zijn aan het werk en degenen die niet hoeven te werken lijken de weg naar het museum nog niet op te zoeken. Momenten van eenzaamheid overmeesteren mij wanneer ik zielsalleen door diverse tentoonstellingsruimten loop. Ik verman mij en besef me dat dit een unieke museumervaring is. Aan de hand van pijlen op de vloer wordt mij duidelijk hoe ik moet lopen. Door het gebruik van eenrichtingsverkeer hoef ik mij niet langs het handjevol bezoekers te manoeuvreren die deze dag ook aanwezig is. Op gepaste afstand van elkaar wordt gelezen, gekeken en ervaren.

“De bezoekers gedragen zich geweldig”, concludeert het hoofd van bedrijfsvoering Christian Taal. De eerste twee weken van de heropening gebruikt het museumbestuur om het bezoekersprotocol te perfectioneren. Momenteel laat het museum maximaal 200 bezoekers per dag toe. Ver onder het toegestane maximum. Als na deze testfase blijkt waar de knelpunten zitten en deze verbeterd worden, verhoogt het museum het bezoekersaantal pas. “We willen veiligheid zonder plichtmatigheid uitstralen”, benadrukt Taal. Het is een voornemen dat blijkt te zijn geslaagd.

storyworld

INTERVIEW – Een museum dat aandacht besteed aan de kunst van het verhalen vertellen. Een onderwerp waar tegenwoordig iedereen wel mee te maken krijgt. Van het plaatsen van je eigen Snapchat verhalen tot het uploaden van je eigen YouTube video’s. Maar is het vertellen van verhalen in deze tijd nog wel een kunstvorm of is het iets wat iedereen kan?

Zaterdag 11 januari werd het museum voor Nederlandse strips, animaties en games officieel geopend in Groningen. Storyworld, zoals het museum heet, neemt hiermee het stokje over van het Nederlandse Stripmuseum. Van de stripboeken van Asterix & Obelix tot de animatiefilm Aladdin en de videogame Horizon Zero Dawn. In Storyworld worden de geheimen van verschillende verhalenvertellers op het gebied van strips, animaties en games ontrafeld.

Een goed initiatief volgens de illustratrice Lois van Baarle, ook wel bekend als Loish, die haar werk in de eerste expositie van Storyworld, The Art of Loish, exposeert.

‘’De opening van Storyworld geeft wel het gevoel van erkenning,’’ legt Lois uit. ‘’Tekeningen die voor strips, animaties en games worden gemaakt, worden vaak gezien als iets commercieels. Daardoor wordt het door musea vaak als minder interessant gezien. Dus ik vind het super tof dat ze speciaal voor dit vak een klassiek museum hebben ontwikkeld!’’

De invloed van het internet

Dat er meer interesse ontstaat voor animaties, games en strips is goed te zien in het aantal bezoekers van Dutch Comic Con. Een jaarlijkse conventie waar verschillende gamefanaten, stripliefhebbers en fantasy-giganten bij elkaar komen. In 2019 had de conventie een record van maar liefst 40.000 bezoekers. Dat de interesse naar deze verhaal vertellende media stijgt, is niet zo raar ook. Uit het Nationale Social Media Onderzoek 2019 van Newcom Research blijkt dat er onder andere een enorme groei is in het aantal Instagram en Pinterest gebruikers. Twee social media varianten die erg visueel zijn ingesteld. Juist door deze snelle groei van social media en het internet wordt het, voor de gewone mens, steeds makkelijker en toegankelijker om hun eigen (visuele) verhalen te vertellen.

‘’Ik denk wel dat veel mensen tegenwoordig over de capaciteiten beschikken om verhalen te vertellen. En dat zie ik ook wel echt terug. Ik zie namelijk dat de gemiddelde illustrator of concept artist tegenwoordig op een bepaalde leeftijd al zoveel verder is dan de generaties die voorheen op die leeftijd waren. Online cursussen, YouTube tutorials, Facebook pagina’s: het is tegenwoordig zo veel makkelijker om te leren en bepaalde vaardigheden op te pikken.’’

Toch is het duidelijk overbrengen en vertellen van een specifiek verhaal niet zo makkelijk als we misschien denken. ‘’Bepaalde kleuren, iemand zijn houding of kleding: alles wat je ziet moet bijdragen aan het verhaal.’’ De illustratrice doet dit vooral in haar illustraties door middel van verschillende vrouwelijke personages. ‘’De laatste tien jaar zie ik een gigantische groei aan verhalen voor een vrouwelijk publiek. Waar karakters heel aantrekkelijk voor mannen moesten zijn, denk maar bijvoorbeeld aan Lara Croft, moeten ze nu meer als voorbeelden voor vrouwen dienen. Ze moeten eruit zien als iemand waar je vriendinnen mee zou willen zijn of waar je als vrouw naar kan opkijken.’’ Hiervoor gebruikt Lois haar bijdrage aan het karakterontwerp voor Aloy, de hoofdpersoon van de game Horizon Zero Dawn, als voorbeeld. Alleen al met een klein detail als de wenkbrauwen van Aloy probeert ze een bepaald verhaal over te brengen. ‘’Ik vroeg me af of zo’n personage wel tijd zou hebben om haar wenkbrauwen te epileren en dat ook echt bij te houden, terwijl ze juist moet vechten,’’ legt de illustratrice uit. ‘’Voor mij ziet ze er zo veel realistischer uit.’’

De zoektocht naar je eigen stem

Of iedereen ook over de capaciteiten beschikt om een verhaal duidelijk over te brengen, is nog maar de vraag. Al denkt Lois dat het vooral zit in het hebben van je eigen stem. ‘’Er zijn heel veel mensen die allemaal een verhaal vertellen op dezelfde manier. Deze mensen zijn erg makkelijk te vervangen. Wanneer je een eigen stem hebt en iets op je eigen manier kan vertellen, dan pas draag je iets bij.’’

Lois denkt dat haar stem vooral zit in de visuele stijl die ze door de jaren heen heeft ontwikkeld. ‘’Ik teken vooral voor mijn eigen rust en plezier. Wanneer ik teken kan ik dan ook echt genieten van het proces. Uiteindelijk wil ik dat mijn werk dat ook uitstraalt. Dat mensen hetzelfde fijne en rustige gevoel ervaren wanneer ze naar mijn werken kijken. En een idee krijgen van hoe ik de wereld zie.’’

The Art of Loish was t/m 5 april 2020 te bewonderen in hét Nederlandse museum voor strips, animaties en games: Storyworld in Groningen.

Logo, Weekend van de Wetenschap, MuseumTV

Aan het eind van deze week is het weer tijd voor het Weekend van de Wetenschap (7 en 8 oktober). Dit betekent dat musea over heel het land speciale acties hebben. In dit artikel zetten we ze één voor één op een rijtje.

Maritiem Museum:

De grootste headliner in het Maritiem Museum in Rotterdam is Mad Science professor Wil Wonder. Tijdens een gratis demonstratie tussen 13:00 en 17:00 (beide dagen) zal hij het publiek vermaken met allerlei proefjes. Ook is er de expositie ‘Expeditie Knappe Koppen’ waarin je ontdekt welke eigenschappen een goede wetenschapper moet bezitten.

NEMO:

Nemo, wetenschap, achtergrond, museumtv

NEMO duikt dit weekend in het thema ‘leven in het heelal’ en bezoekers kunnen hier gratis bij aanwezig zijn. Erik Scherder, hoogleraar Neuropsychologie, zal een lezing geven over wat er met je lichaam gebeurt als je in het heelal bent. Men kan deelnemen aan extra workshops en zijn er speciale demonstraties te bewonderen.

Space Expo:

space expo noordwijk, space expo, noordwijk, andre kuipers, MuseumTV, space museum, ruimtevaart

Bij Space Expo in Noordwijk worden dit weekend tegels met de handafdrukken van astronauten onthuld op de boulevard. Het museum is met 50% korting te bezoeken en je kan naar de ESA/ESTEC Open Dag op 8 oktober.

Belasting & Douane Museum

In het Belasting & Douane Museum vertellen experts van de douane over bedreigde diersoorten. Zij zullen persoonlijke, soms verdrietige, ervaringen delen over dieren en planten die reizigers probeerden te smokkelen. Ook kan je er proefjes doen die bijvoorbeeld gebruikt worden om te testen of ergens drugs inzit. Beide dagen zijn bezoekers welkom tussen 11:00-16:00.

Teylers Museum

Teylers Museum, Haarlem

In het Teylers Museum te Haarlem is op 8 oktober tussen 13:00 en 13:45 een speciale demonstratie over energie te bewonderen. Tijdens deze show zal er onder andere aandacht zijn voor statische elektriciteit. Ook is er uitleg over hoe het komt dat sommige spullen elkaar aantrekken of juist afstoten.

Nederlands Zilvermuseum Schoonhoven

In Nederlands Zilvermuseum Schoonhoven kunnen bezoekers om aan de hand van ‘stempels’ twee identieke zilveren voorwerpen te maken. Voor een ticket van 9€ kan je dit weekend tussen 10:00 en 17:00 het Zilverlab binnenlopen en deelnemen aan de workshop.

Streekmuseum Volkssterrenwacht Burgum

Altijd al willen weten hoe een telescoop werkt? In Streekmuseum Volkssterrenwacht staan vrijwilligers klaar om uitleg te geven. Bij mooi weer kunnen bezoekers de zon bekijken of vanuit de koepel de sterrenhemel bewonderen.

Van Gogh museum

Kinderactiviteiten in het Van Gogh Museum, Van Gogh, Van Gogh Museum, Kindermuseum, Kinderen museum, Museum, MuseumTV,

In het Van Gogh Museum kunnen bezoekers in de huid kruipen van een restaurator. Wat komt er allemaal kijken bij het restaureren en welke geheimen zijn er te ontdekken in een schilderij? Breng een bezoek aan het restauratieatelier en leer meer. Aanmelden is verplicht en kan bij de informatiebalie op de dag zelf. Bijwonen kan tussen 13:30 en 14:15 of 15:30 en 16:15 op beide dagen. Ook is er een aanvullende lezing over het belang van digitale fotobewerking en lichtprojectie bij een restauratie. Let op: alleen bij te wonen met het bezit van een ticket.

Natuurmuseum Fryslân

In Natuurmuseum Fryslân te Leeuwarden gaat het dit weekend over hybride dieren: dieren ontstaan uit de kruising van twee verschillende dieren zoals een leeuw en een tijger. Kinderen kunnen daarnaast ook zelf een eigen hybride dier in elkaar knutselen. Verder is opdrachtenboekje van Buitengewone Beesten dit weekend gratis te verkrijgen. Het museum is beide dagen geopend van 11 tot 5.

 

Japan lijkt aan zijn tweede populariteitsexplosie in de recente geschiedenis bezig. Zo is het toerisme naar Japan de laatste 15 jaar verviervoudigd en dat zal alleen nog maar toenemen tot aan de Olympische Spelen in Tokyo in 2020. De millennials die zijn opgegroeid met het kijken van Dragon Ball Z en gamen op de Nintendo 64 hebben nu de financiële middelen om op reis te gaan naar Japan. Na de enorme economische groei van 1960 tot en medio 1990 werd het land al met fascinatie bekeken en de laatste jaren lijkt dit gevoel weer terug van nooit weggeweest te zijn.

 

De tentoonstelling ‘Cool Japan’ van Museum Volkenkunde in Leiden komt dus op precies het juiste moment. Wegens succes is de tentoonstelling al verlengd tot en met 29 oktober. MuseumTV sprak met conservator en Japankenner Daan Kok: “De reacties van het publiek waren geweldig. Sommige bezoekers waren zo enthousiast dat ze zelfs meerdere keren kwamen. Nadat het mogelijk bleek om te verlengen besloten we dat dus gelijk te doen.”

 

Bij entree in het museum worden de bezoekers welkom geheten door beroemde anime (tekenfilms) op een groot, gebogen scherm met daarvoor een paspop in een yukata (kimono voor tijdens de zomer) omringd met allerlei Japanse iconische figuurtjes zoals Hello Kitty en Mario. Kok: “Onze ontwerper kwam met dit idee om het publiek als het ware gelijk te omarmen.”

 




 

In dezelfde kamer staat een muur waarop de geschiedenis van anime te vinden is. Deze geschiedenis begint officieel in het begin van de 20ste eeuw. De manga waarop anime gebaseerd is, vindt zijn vroegste oorsprong volgens sommigen echter al in tekeningen (Chōjū-giga) uit de 12e en 13e eeuw. Op een andere muur is het prille begin met tekenfilms zonder geluid tot aan de wereldwijde rage Pokémon uitgebeeld. Kok: “Wat ik leuk vond aan deze muur is om te zien waar de bezoekers beginnen met kijken. Bij de jongere bezoekers is dat natuurlijk vooral bij de plaatjes met Pokémon en de oudere bezoekers slaan eerder aan op bijvoorbeeld de eerste Nintendo.”

Cool Japan, MuseumTV, Volkenkunde, Leiden

Iedereen die wel eens een game speelt kan namelijk ook niet ontkomen aan de Japanse soft power. Japan domineert deze industrie sinds Nintendo met de NES zijn eerste spelcomputer introduceerde. Net als met de geschiedenis van anime wordt deze historie door een tijdlijn met alle Japanse gaming mijlpalen uitgebeeld.

Na deze eerste kamer heeft de bezoeker de vrijheid zelf te kiezen welke kant hij of zij wil gaan. Zo is er bijvoorbeeld een kamer die duikt in de kawaii (kledings)stijl, een ruimte over strijders, van de samoerai van toen tot Sailor Moon van nu en wie de trap opgaat komt de wat duistere anime en horrorfilms (denk aan ‘The Ring’) tegen.

 

“In Japan komt het vaak voor dat je plotseling van de ene wereld in de andere wereld duikt. Dit effect wilden we ook creëren in onze tentoonstelling. Vandaar dat we ons voornamelijk hebben gericht op de popcultuur. Het échte Japan is natuurlijk niet alleen zoals onze tentoonstelling. In Japan worden ook grijze pakken gemaakt maar dat wordt buiten Japan meestal niet benadrukt. Er is het stereotype dat Japan zo’n gekke tv-shows heeft terwijl het ook daar barst van de saaie tv. Cool Japan gaat dus heel erg over het beeld dat de rest van de wereld heeft van het land, dat vaak binnenkomt via foto’s of anime. We wilden de tentoonstelling daarom zo visueel mogelijk houden.”

 

Kawaii streetfashion

 

 “Via een Nederlandse journalist die in Tokio woont kwamen we in contact met Kurebayashi Haruka.” Zij is een mode-icoon met ruim 100.000 volgers op instagram in de kawaii (letterlijke betekenis: ‘schattig’, in dit geval: extreem kleurrijke, tekenfilmachtige en kinderlijke) kledingstijl. Kok: “Hij is erg thuis in de streetfashion scene in Japan en stelde voor haar een outfit samen te laten stellen. Hier waren we erg blij mee want nu hadden we iemand uit de scene die haar kleren koopt in Harajuku. Je kan natuurlijk zelf wat spullen bij elkaar rapen maar dit was veel authentieker. Terugkomend op het ‘beeld’ dat wij van Japan hebben: deze stijl is helemaal niet zo populair daar. Het is echter een beeld dat heel erg blijft hangen en mensen buiten Japan zien als ‘typisch Japans’.”

Cool Japan, MuseumTV, Kurebayashi Haruka, Volkenkunde, Leiden

Kurebayashi Haruka

 

Dat Japan veel invloed op de rest van de wereld heeft is duidelijk, maar hoe is het andersom?

 

De aparte klik en inspiratie die Oost en West aan elkaar hebben is al eeuwenlang wederzijds. Dit begon al met de schilderkunst dat veel invloed op elkaar had vanaf de 16e eeuw. Ook nu is er nog steeds sprake van een wisselwerking. Kok: “We moeten niet vergeten wat voor gigantische invloed de Westerse wereld op Japan heeft. Zo wordt gezegd over de grote ogen die zo kenmerkend zijn voor anime juist van Betty Boop afkomt. Cosplay zou dan weer afkomen van de trekkies die erg fan waren van Star Trek en deze outfits droegen tijdens fanbijeenkomsten.” Kortom, Japan neemt vaak dingen uit het Westen over, brengt verbeteringen toe waardoor mensen het uiteindelijk gaan associëren met Japan.

 

Japan, MuseumTV, Samurai, Volkenkunde

 

Aanraders voor musea in Japan

 

Welke musea moet je echt bezoeken wanneer je naar Japan gaat? Volgens Kok zijn er twee musea die je niet kunt missen. ‘Ten eerste is dat het International Manga Museum, wat een groot archief is van alle manga.” Ten tweede raadt Kok het Edo-Tokyo museum aan: “Dit museum vertelt alles over de ontwikkeling van Edo, dat later veranderde in Tokyo, in een periode waarin Japan erg beperkt open stond voor buitenlandse bezoekers.”

 

Wat is de toekomst van de tentoonstelling?

 

Voor wie geen verre reis naar Japan kan veroorloven zit er dus niks anders op dan een bezoekje aan Cool Japan te wagen. Gelukkig zal de tentoonstelling na afloop verhuizen van Museum Volkenkunde naar het Tropenmuseum. Kok: “Dit zal ook weer een paar interessante uitdagingen met zich meebrengen zoals een ander soort publiek. Naar het Tropenmuseum in Amsterdam zullen bijvoorbeeld meer toeristen komen dan in Leiden. Ook zal de indeling anders moeten. Het Tropenmuseum is een heel ander gebouw met een andere tijdelijke tentoonstellingsruimte. Ook zal een deel van de collectie vervangen worden vanwege lichtgevoeligheid. Maar dat zijn juist mooie uitdagingen voor de volgende versie van onze Cool Japan-tentoonstelling.”

 

Een extra excuus voor alle liefhebbers om de tentoonstelling nóg een keer te bezoeken dus. Cool Japan! is te zien tot en met 29 oktober in Museum Volkenkunde Leiden.

De zomervakantie is weer begonnen en half Nederland verspreidt zich weer over het Europese continent. Daarom tipt de redactie van MuseumTV de leukste Europese musea. Iedere medewerker heeft zijn eigen favoriet uitgekozen en licht deze kort toe.

 

Dirk: Santa Maria del Popolo – Rome, Italië 


Een van mijn favoriete musea is een vrij kleine kerk in Rome: de Santa Maria Del Popolo. In eerste opzicht is er niet zoveel bijzonders aan deze kerk; behalve dat die aan een leuk plein ligt aan de voet van het Villa Borghese park. Maar het geheim van deze kerk ligt helemaal achterin, in het donker.

Daar hangen namelijk twee Caravaggio’s die je voor 50 eurocent een minuutje kunt laten belichten. Plotseling zie je hoe bijzonder en innovatief het werk van Caravaggio is ten opzichte van de andere religieuze werken: de twee schilderijen hebben een zeer verrassende dramatische setup en een bijzonder mooi gebruik van licht. In zo’n onverwachte setting valt het meesterschap van Caravaggio des te meer op.

 

St Maria del popolo, kerk, Rome, MuseumTV, museum

 

Rik: Dalí Museum – Figueres, Spanje


Sinds ik kan herinneren hangt er een kopie van Salvador Dalí’s ‘Lincoln in Dalivision’ bij mijn ouders in de woonkamer. Een illusie die mij altijd gefascineerd heeft. Nu breng ik al jaren mijn zomers door in het noorden van Spanje. Vaste prik is daarom ook een bezoek aan het Dalí Museum. De kunstenaar weet  op zoveel verschillende manieren te verassen, men weg te laten dromen of juist te choqueren. Naast kunstenaar was hij een gek genie. Een combinatie die perfect uitpakte.

Het museum, ontworpen door de kunstenaar zelf, staat volledig in teken van zijn werk. Met bijna 1500 werken is het een goed gevuld museum over de surrealistische schilder. In de zomer is het zelfs mogelijk om in de avond/nacht het museum te bezoeken. Ook een aanrader is het om de kustplaats Cadaqués te bezoeken. Dit ligt op zo’n 50 minuten rijden van het museum af. Hier heeft Dalí veel van zijn tijd doorgebracht en hij heeft het witte vissersdorpje vaak op het doek gezet.

 

Huis Dali, Dali museum, Salvador Dali, Catalonië, Spanje, museum, MuseumTV

 

Mascha: Galerie Nationale du Jeu de Paume – Parijs, Frankrijk


Parijs in Augustus is een heerlijkheid en het Parc des Tuileries is een van mijn favoriete zomerstekjes. Lekker doezelend in een van de honderd luie stoelen in de schaduw van de bomen met het gezoem van de metropole op de achtergrond.

Het wereldbekende Louvre ligt aan het park. Prachtig natuurlijk. Maar ik ga liever naar de kleinschaligere Galerie Nationale du Jeu de Paume, een juweel voor moderne kunst, fotografie en video art.

Het museum is gevestigd in een prachtig historisch gebouw uit 1861. Hier werd vroeger de voorloper van tennis gespeeld, het ‚jeu de paume‘. Nu geniet de bezoeker van prachtige moderne expositieruimtes die zich heel organisch in de oude muren vlijen.

Ik ontdekte er o.a. de fantastische beeldhouwer Eduardo Chillida en de ongelofelijke William Kentridge. En als u fotograaf Ed van der Elsken in het Stedelijk Museum in Amsterdam bent misgelopen, kunt u deze zomer van zijn beelden in het Jeu de Paume genieten…. evenals het werk van icoon Willy Ronis.

 

Galerie nationale du Jeu de Paume, Jeu de Paume, Parijs, paris, galerie nationale, MuseumTV, parc du tuilleries

 

Marieke: Museo del Prado – Madrid, Spanje


Wat een pracht het Prado in Madrid. Het ligt omgeven door bomen in een mooi rustig deel van de stad. Aan de buitenkant valt de grootte van het museum niet op; dat komt zodra je binnen bent. De zalen, de grootte van de collectie, het is allemaal even indrukwekkend.

De zaal met de schilderijen van Diego Velazquez, special Las Meninas, heeft een ongelooflijke indruk op mij gemaakt. De manier waarop Velazquez in 1656 de Spaanse koninklijke familie portretteert, is bijzonder. Voor mij lijkt het alsof hij onderdeel is van de familie en een dagelijks tafereel toevallig vastlegt. Naast de prachtige werken van Velazquez zijn de werken van Goya en Rubens ook niet te missen.

 

Museo del Prado, prado, Madrid, MuseumTV, spanje, museum

 

Christine: ARoS Kunstmuseum – Aarhus, Denemarken


In mijn studententijd heb ik een aantal maanden in Aarhus, Denemarken gewoond en ik raakte meteen gefascineerd door de collectie van ARoS Kunstmuseum. Bijzonder aan dit museum is de diversiteit die het biedt van Europese en Scandinavische kunst. Erg interessant is het om de uitgestrekte invloed van Parijs terug te zien in de collectie.

Het indrukwekkende gebouw is van beneden tot op het dak gevuld met moderne kunst. Bijzonder zijn de negen ruimtes beneden, waarin wisselend installatie- en videokunst een permanente plek hebben. Niet vaak heeft dit type kunst permanent een plek in het museum. Door de wisselende tentoonstellingen, vallen er steeds weer nieuwe dingen te ontdekken.

Hoogtepunt (ook letterlijk) is het werk Your rainbow panorama van Olafur Eliasson. Dit is een enorme ronde regenboog op het dak van het museum, waar je doorheen kunt lopen. Geweldig om helemaal over de stad uit te kunnen kijken en Aarhus letterlijk vanuit verschillende kleuren en perspectieven te ervaren.

Your Rainbow Panorama, Rainbow panorama, Europese Musea, MuseumTV,

 

Het Van Gogh Museum is niet alleen interessant voor de oudere bezoeker. Het museum heeft speciaal voor de kinderen ook activiteiten die zij kunnen doen. De jeugd leert alles over de kunstwerken en het leven van Vincent van Gogh. De kinderactiviteiten in het Van Gogh Museum zijn voor kinderen van 6 tot en met 12 jaar.

Familietour

Het museum heeft speciaal voor families met kinderen tussen 6-12 jaar een familietour ontwikkeld. Ontdek met elkaar nieuwe dingen over Van Gogh als kunstenaar en als mens.

De Koffer van Vincent
Haal een koffer op bij de informatiebalie en verken de inhoud van de schilderijen van Van Gogh. De koffer zit vol opdrachten, waarbij de kinderen zelf bepalen welke ze willen doen. Wees er wel vroeg bij want de koffers kunnen opraken!

Speurtocht
In de speurtocht ga je opzoek naar antwoorden over het leven van Vincent van Gogh. Weet jij bijvoorbeeld de antwoorden te vinden over de briefwisseling tussen Vincent en zijn broer Theo? Zodra je klaar bent met de speurtocht kunnen de antwoorden gecheckt worden bij de informatiebalie. Voor iedereen die dat doet ligt er een cadeautje klaar!

Zomer Workshops
In de maanden juli en augustus kunnen kinderen de innerlijke Van Gogh in zichzelf loslaten. Elke donderdag kunnen zij van 10:30 tot 12:30 aan de slag in het atelier. Na een gezamenlijke analyse van een schilderij van Van Gogh mogen de kinderen zelf gaan schilderen. De workshop kost €7.50, maar is gratis voor iedereen met een stadspas.

Er is dus genoeg te doen deze zomer voor kinderen in het Van Gogh Museum. Een educatief dagje Amsterdam dat leuk is voor zowel het kind als de ouders. Meer informatie over de kinderactiviteiten in het Van Gogh Museum vindt u hier.

Kinderactiviteiten in het Van Gogh Museum, Zomer workshop Van Gogh, Van Gogh, Van Gogh Museum, Kinderen van Gogh, Kind Van Gogh, Kindermuseum, Kinderen, MuseumTV,

Op dit moment is de tentoonstelling Robert Mapplethorpe, een perfectionist te zien in de Kunsthal Rotterdam. Maar wie was Robert Mappelthorpe eigenlijk? Wat maakt dat hij tot op de dag van vandaag gezien wordt als een van de meest beroemde, invloedrijke en toonaangevende fotografen?

 

De in 1946 geboren Amerikaanse fotograaf Robert Mapplethorpe heeft in zijn korte leven – hij werd 42 jaar – een indrukwekkend oeuvre opgebouwd van ruim twintigduizend foto’s. Mapplethorpe was vooral bekend van zijn portretten (vaak van andere beroemdheden zoals Patti Smith, Andy Warhol en Grace Jones), bloemenfoto’s van voornamelijk lelies en orchideeën en zijn homo-erotische foto’s.

 

Het is met name de laatste categorie waar de meeste mensen aan denken wanneer zij de naam ‘Mapplethorpe’ horen: de treffende zwart-wit foto’s met controversiële onderwerpen. De foto’s die mensen een beeld bood in de underground BDSM gay-scene in jaren 70 New York of in Mapplethorpe’s loft waar zijn persoonlijke avontuurtjes plaatsvonden.

 

Robert Mapplethorpe in Kunsthal, Rotterdam, kunsthal, museum, museumtv, kunsthal rotterdam

Robert Mapplethorpe – Joe, NYC (1978)

 

Zwart-wit foto’s vs. kleurenfoto’s

Praktisch heel Mapplethorpe’s oeuvre is in zwart-wit geschoten – op een paar bloemen foto’s na. Dit is met name interessant gezien de status van zwart-wit foto’s en het feit dat Mapplethorpe ook zijn controversiële en riskante onderwerpen uitsluitend in zwart-wit maakte. Destijds stonden kleurenfoto’s namelijk bekend als “goedkoop” en werden deze vanuit de kunstwereld meer gezien als iets voor de reclamewereld. Zwart-wit foto’s konden echter wel als kunst beschouwd worden – ook al stond fotografie als kunstvorm nog in de kinderschoenen. Door zijn seksueel getinte foto’s ook uitsluitend in zwart-wit te schieten, verhefte hij zijn controversiële beelden dus tot kunst. En dat in een tijd waar homoseksualiteit nog niet algemeen geaccepteerd werd.

 

Maatschappelijke relevantie 

Na Mapplethorpe’s dood veroorzaakten zijn foto’s een hoop tumult. De aidsepidemie wakkerde de homohaat stevig aan. Mapplethorpe’s werk werd ingezet bij de zogenaamde Culture Wars; de strijd tussen conservatieve, weinig tolerante krachten en de meer liberale elite die artistieke en democratische vrijheden hoog in het vaandel hadden. Kunstcriticus Edo Dijksterhuis stelt in Museumtijdschrift dat met het oog op de recente Amerikaanse verkiezing de kloof tussen links en rechts weer terug is. Gezien de maatschappelijke ontwikkelingen is het werk van Mapplethorpe dus relevanter dan ooit.

Het is de missie van MuseumTV om een zo breed mogelijk publiek in aanraking te brengen met kunst en cultuur. Dit doen wij op ons gezamenlijke video on demand-platform voor de Nederlandse musea. Via onze partners brengen wij het platform actief onder de aandacht van het Nederlandse publiek.

expand_less

Schrijf je nu in voor onze nieuwsbrief

ontvang het laatste nieuws, tips en aanbiedingen
van MuseumTV.nl
Ik ga akkoord met de algemene voorwaarden en het privacy beleid.